Guarda Costas e Assassinos (Bodyguards and Assassins, 2009)

Mais um clássico de Donnie Yen, desta vez um filme baseado em personagem reais como Sun Yat-sen um líder revolucionário chinês, que foi fundamental na derrubada da Dinastia Qing em 1911, a última dinastia imperial da China. Muitos podem estar se perguntando "Mais uma resenha de um filme de Donnie Yen?". E porque não?.

Como no post do filme 14 Blades (2010), eu ainda defendo a tese de que Donnie Yen não lança filme ruim desde 2004, mesmo esse filme tendo sido lançado a um bom tempo, não poderia deixar de comentá-lo. Este segue um caminho completamente diferente de outros filmes estrelados por Donnie. Foi dirigido por Teddy Chen, mais conhecido por aqui pelo filme Espião Por Acidente (2001) com Jackie Chan.

Com uma temática nacionalista, aborda a época de 1905 na China, época essa em que o imperialismo Britânico era amparado pela corrupção da Dinastia Qing. O personagem de Sun Yat Sen já foi usado em outros filmes e é considerado como “O pai da China moderna”.

Fãs de pancadaria non-stop podem ir se acalmado porque Donnie Yen só dá o ar da graça depois de uma hora de filme, se você quer pancadaria direto é melhor ir assistir Flash Point (2007) também de Donnie.

Este filme é um drama político mais centrado nas atuações, com destaque para grande ator Wang Xueqi, você provavelmente deve lembrar dele como o vilão do fantástico filme Reino de Assassinos (2010). 

Mas nem por isso não há momentos de ação. O filme praticamente se divide em dois, na primeira metade temos a apresentação dos personagens e da segunda metade do filme em diante temos uma verdadeira carnificina sangrenta e política, no melhor estilo morte ou glória.

Grandes cenas ficarão na sua memória como a da escadaria onde o mestre Liu Yubai com um leque de ferro, que não deixará passar nenhum dos assassinos. O personagem Liu Yubai foi interpretado pelo ator Leon Lai, que mesmo não sendo lutador na vida real garantiu um espetáculo visual.

 Donnie Yen enfrenta o ator Cung Le (Sa Zhenshan) que é lutador de MMA na vida real, numa cena com muita correria e direito a movimentos de parkour. Segundo palavras do próprio Donnie na época:

"Ao rodar este filme, eu estava pensando parkour é um esporte muito popular, e quando ele foi mostrado em um filme de James Bond, ele não foi feito muito bem", disse Yen. "Eu disse Peter Chan," Nós construímos uma obra tão gigantesca [e] gastamos tanto dinheiro. Por que não filmar uma cena de luta graciosa de parkour? "

Segundo alguns sites Donnie trabalhou mais de 24 horas seguidas no último dia das filmagens, a fim de terminar a seqüência antes de Cung Le tivesse que voltar para os EUA.  Donnie é mestre em criar cenas onde você acaba nem piscando para não perder nenhum movimento.

Até mesmo a popstar Li Yuchun que interpreta Fang Hong garante cenas de grande impacto e agilidade.

Só mesmo o personagem do gigante Mengke Bateer um chinês profissional de basquete que foi um pouco mal aproveitado ele interpreta  Wang Fuming um monge pária do mosteiro de Shaolin.

Este filme vai prender sua atenção ao logo de suas duas horas, com um elenco de estrelas e uma história de um lider que mudou o destino de um país. O filme é vencedor do Hong Kong Movie Awards de 2010.

O CGI ficou a cargo da produtora Fat Face Production Limited de Hong Kong, que criou grandes cenários e paisagens sem exageros, os efeitos estão na medida, aquele tipo de efeito que só mesmo quem curte softwares 3D vai perceber. Quem é ligado em efeitos especiais pode curtir um Making Of dos efeitos  neste site:

http://www.fatface.hk

Curtam o trailer e se preparem porque mais filmes de Donnie Yen serão lembrados por aqui.

A Jugular Blindada (Last Hurrah for Chivalry, 1979)

 John Woo representa para o cinema asiático o que Martin Scorsese ou Francis Ford Coppola representa para os americanos. Um incrível senso estético para cenas de ação e movimentos orquestrais que deixam qualquer amante do cinema de ação de queixo caído. E A Jugular Blindada (Last Hurrah for Chivalry, 1979), não foge a regra.

Mas voltando um pouco no tempo, na época do VHS um amigo me pediu uma dica de filme de ação para alugar, ele nem era nenhum cinéfilo e reclamava que os filmes de ação eram fraquinhos. Eu disse para ele: "Então aluga Fervura Máxima!!".

Não deu outra, ele ficou falando desse filme pelo menos uns três dias, que o filme era o mais foda que já tinha visto, e lembrando de cada cena do filme. Onde quero chegar com esse exemplo acima, é na linguagem de cinema de John Woo ela é universal, pura arte em forma de imagens.

Quem assistiu obras primas como o citado Fervura Máxima (Hard Boiled, 1992), The Killer - O Matador (1989), Alvo Duplo (A Better Tomorrow, 1986), Bala na Cabeça (Bullet in the Head, 1990), praticamente ficou órfão de John Woo quando a convite de Jean-Claude Van Damme o diretor foi para a América dirigir O Alvo (1993), e permaneceu por lá por um bom tempo.

Tudo bem que desde Sergio Leone, que Hollywood não se rendia a um diretor estrangeiro. Mas os filmes de Woo para hollywood não chegam nem perto do que ele já fez, mesmo mantendo algumas de suas marcas registradas, e verdade seja dita são filmes para maricas!!!. O que se destaca um pouco mais é A Outra Face (1997). Até uma tentativa de retirar das tumbas a carreira do ator Dolph Lundgren foi tentada com o filme Blackjack (1997) mas sem sucesso.

Revendo Jugular Blindada (Last Hurrah for Chivalry, 1979), mesmo com excesso de coloridos e lantejoulas as batalha são fantásticas e os confrontos sangrentos transformam este filme como item obrigatório para qualquer fã de John Woo que se preze é Wuxia em sua essência.

Visto hoje pelas novas gerações, algumas lutas podem parecer lentas num primeiro momento, mas não se enganem, leve em consideração que esse filme tem 33 anos, e passa tranquilamente pela prova do tempo. As lutas são feitas praticamente sem cortes de câmera e filmadas com planos abertos, o trabalho espetacular de coreografia ficou a cargo de Fung Hak-On, que também faz o vilão Pray.

 Interessante ver neste filme é o estilo de John Woo se desenvolvendo, como o  uso de câmera lenta e experiências com alguns movimentos de câmera. O filme pode até falhar em momentos de dramaticidade, e personagens que surgem do nada, mas na verdade isso pouco importa, já que é lutas sangrentas que queremos, e isso o filme tem de sobra. 

Sinopse: Kao Pang (Lau Kong) é atacado em sua noite de núpcias por seu inimigo, Pak Chung Tong (Lee Hoi-San) que entrega como presente de casamento uma cabeça de porco,. Derrotado e ferido, Kao consegue escapar e  jura vingança. Como Pak Chung Tong é o melhor lutador, Kao Pang decide iniciar uma amizade com Chang San (Wei Pai) e contratar o espadachim alcoólatra e mercenário Tsing Yi (Damian Lau) para derrotar Pak Chung. Isso sem antes criar uma conspiração para testar a capacidade de Chang levando a enfrentar (Fung Hak-on) o personagem Pray. Kao também promete cuidar da mãe de Chang que está morrendo, quando está morre Kao organiza um grande funeral. Chang é grato promete ajudar Kao. 

Há reviravoltas inesperadas e três grandes combates no filme, um contra Pak Chung Tong (Lee Hoi-San), uma luta impressionante praticamente sem cortes, sem falar na forma como Pak Chung morre, o ator Lee Hoi-San é mestre em Wing Chun na vida real e uma figura presente em vários clássico do cinema de Hong Kong.

Outra momento hilário é com um espadachim monge que luta dormindo, interpretado pelo ator Chin Yuet-sang. E finalmente o combate final que é de tirar o fôlego. Não vou fazer spoilers, já que este filme poucos puderam assistir. 

Um ponto negativo é que só existe uma beldade de destaque no filme inteiro, a atriz Ngai Chau-wa que faz o interesse amoroso de Tsing Yi (Damian Lau), realmente é um filme sem espaço para sentimentalismos, e em 1979  o papel da mulher no cinema asiático ainda estava longe de ter o destaque de hoje. O ator Damian Lau também já participou de dois filmes que tiveram resenha aqui no blog como The Heroic Trio (1992) e ao lado de Donnie Yen no filme 14 Blades (2010).

 O filme é produzido por uma lenda Raymond Chow o mesmo de Operação Dragão (1973) e de um número incontável de clássicos, foi lançado pela Golden Harvest. No DVD também existe um documentário chamado "Familiar Faces A Film Retrospective Damian Lau Lee Hoi-san" que mostra esses dois lutadores em várias cenas clássicas do cinema. Este filme pode não estar entre os Hits de John Woo, mas com certeza é um dos pilares de sua trajetória no cinema.

John Woo felizmente deixou de lado um pouco o mundo de hollywood, e voltou em grande estilo, fez as pazes com seus antigos fãs, primeiro lançando o game Strannglehold (2007) para PC,  PlayStation 3 e Xbox 360. Eu pude jogar este game que é simplesmente incrível, o jogo é a continuação do filme Fervura Máxima e pode ter certeza que você vai se sentir como se estivesse nesse filme. Confira o trailer:

E no cinema lançou filmes como A Batalha dos 3 Reinos (Red Cliff part I, 2008), (Red Cliff part II, 2009) e colaborou com o imperdível Reino de Assassinos (Reign of Assassins, 2010) onde dizem que participou apenas como produtor, mas quem assistiu pode ver que a mão de John está presente o tempo todo.

Jugular Blindada (Last Hurrah for Chivalry, 1979), é aquele filme item de colecionador, que é praticamente obrigatório na sua videoteca, quem é fã do diretor John Woo e ainda não viu, de uma procurada no youtube, por enquanto está lá em versão completa. Seja a título de curiosidade ou mesmo para acompanhar o desenvolvimento do diretor e do mundo das artes marciais até chegarmos ao mais espetacular filme de ação da atualidade que é o caso do filme The Raid (2011).

 

Tai Chi 0 segundo trailer de épico das artes marciais

Misturar steampunk com artes marciais pode dar muito certo ou na pior das hipóteses em algo bem divertido. Essas misturas insólitas as vezes podem resultar em bombas quando são feitas por hollywood, como na mistura de western com steampunk que rendeu As Loucas Aventuras de James West (1999). Ou em coisas divertidíssimas como na comédia Uma Mulher, Uma Arma e Uma Loja de Macarrão (San qiang pai an jing qi, 2009) feito pelo mestre em transformar imagens em obras visuais incrivéis como o diretor Zhang Yimou, que fez uma sátira ao ocidente e seus filmes de investigações policiais, no remake do primeiro filme dos irmãos Coen, Gosto de Sangue (1984).

TAI CHI 0 já está sendo classificado como nova promessa dos filmes de artes marciais. Os produtores planejam uma trilogia, no início do ano Daniel Wu mais conhecido pelo filme O Massacre no Bairro Chinês (Shinjuku Incident,2009)  juntamente com o colega  ator e diretor Stephen Fung, fundaram o estúdio chamado Diversion Pictures com uma grande ambição, dominar o mundo das artes marciais. As coreografias estão garantidas já que estão a cargo do mestre Sammo Hung e os irmãos Huayi conhecidos pelo filme (Kung Fusão,2004) também estão envolvidos, garantindo grandes expectativas em torno do filme.

TAI CHI 0 conta a história de Yang Luchan, um jovem gênio que viaja para a vila de Chen para aprender a arte do Tai Chi. Luchan descobre da maneira mais difícil que é proibido para um estranho receber os ensinamentos dessa arte.

O filme está previsto para ser lançado no início de 2013. Confira o trailer e os bastidores deste filme que já é tido como o mais aguardado filme de artes marciais do ano, e pelo que podemos ver no trailer o filme promete:

 

Confirmada a Caçadora na série Arrow

Enquanto o filme da Liga da Justiça só rende especulações, Oliver Queen o Arqueiro Verde está cheio de novidades, uma delas é atriz australiana Jessica De Gouw que será a Caçadora no seriado que é apenas intitulado ARROW. Jessica De Gouw aparecerá em seis episódios, seguindo outros vilões como China White (Kelly Hu) e Deadshot (Michael Rowe) . De acordo com a descrição oficial da personagem: "Helena é o interesse amoroso de Oliver Queen, devotada em destruir o império de seu pai no crime organizado. Mas a busca cega de vingança irá colocá-la em rota de colisão com o Arqueiro ".

A Caçadora também passou um tempo no grupo feminino de Gotham City chamado "Birds of Prey" ao lado da Canário Negro interpretada por Dinah Redmond e Barbara Gordon (Oráculo) interpretada pela atriz Dina Meyer. No Brasil foi exibida em 2003 pelo canal SBT, com o estranho nome de Mulher Gato, nessa época a Caçadora foi interpretada pela bela Ashley Scott.

Na Era de Ouro do quadrinhos, a Caçadora era uma super-vilã, cujo nome real era Paula Brooks que lutou com o super-herói Pantera, na Era de Prata era Helena Wayne, a filha de Batman e Mulher-Gato, ambos da Terra 2. Esta Caçadora foi destruída pelos Demônios da Sombra do Anti-Monitor num clássico das HQs Crise nas Infinitas Terras (1985), e teve sua existência apagada da continuidade do Universo DC. Atualmente ela é Helena Janice Bertinelli que foi a última sobrevivente do ataque à família Bertinelli pela máfia.

Na série ARROW o ator Stephen Amell interpreta o herói Arqueiro Verde confira o trailer:

14 Blades (2010)

Assistir um filme do ator Donnie Yen é uma experiência incomparável, sua técnica em artes marciais e suas coreografias beiram a perfeição. E como se Bruce Lee estivesse vivo e em plena atividade. Claro que não esqueço dos meus heróis Jackie Chan e Jet Li, mas enquanto estes dois mestres estão diminuindo um pouco o ritmo, Jackie pela idade, já que ele está com 58 anos, e Jet Li tentando diversificar seus papéis. 

Donnie Yen mantém uma constância e qualidade em seus trabalhos irrepreensível, desde de 2004 não existe um filme ruim desse ator.  Donnie a cada trabalho consegue estar mais forte, mais rápido e mais ágil do que nunca. Quem viu os filmes Ip Man (2008) e o mais atual Wu Xia (2011) sabe do que estou falando. Sem falar que ele ainda consegue renovar seu estilo de luta, mas esse assunto ainda será um post futuro. Uma curiosidade a parte, em um post anterior eu tinha escolhido Donnie Yen para um ficticio remake de Os Aventureiros do Bairro Proibido como Deus do Relâmpago, e neste filme existe uma cena que remete ao filme citado acima.

14 Espadas (錦衣衛) é um filme de 2010 dirigido por Daniel Lee o mesmo que dirigiu o bem conhecido Máscara Negra (Black Mask ,1996) com Jet Li. Se passa na China na época da Dinastia Ming, nessa época órfãos de ruas eram recrutados para Guarda Imperial, ainda na infância eram treinados para combate. A Guarda Imperial era acima da lei, e tinha o direito de matar se o imperador manda-se. Em uma missão dada pelo imperador Jin, Quinglong (Donnie Yen) é traído por Xuan wu (Qi Yuwu), que rouba o selo imperial para poder legitimar as ações Príncipe Qing participação rápida de Sammo Hung, este selo pode desencadear uma guerra. 

 Quinglong carrega as 14 Espadas, sendo oito para a tortura, cinco para matar, e a última lâmina de ouro é reservada para o suicídio caso a missão falhe. Qinglong está determinado a cumprir a sua lealdade ao imperador e continua uma busca de evidências de conspiração. Sangue, honra, destino e redenção fazem parte desta jornada.

 Existem algumas inconsistências no roteiro talvez devido a pouca experiência do diretor, o que infelizmente não torna este filme um épico. Algumas tentativas de inovação como o encontro com ladrões do deserto, tem até uma temática árabe, para a apresentação de um Jack Sparrow asiático o galã Wu Chun, uma concessão para as fangirls de plantão. E o uso de armas estilo steampunk, pode causar revolta nos fãs mais ortodoxos do estilo wuxia. 

 

Mas nada que atrapalhe. Os pontos positivos ficam por conta da vilã Tou Tou interpretada pela atriz Kate Tsui ex-Miss Hong Kong, que tem um duelo climático com Donnie Yen, graças ao CGI ela consegue segurar as pontas e ajuda a compensar os deslizes do diretor. 

 O par romântico fica por conta da lindíssima atriz Zhao Wei conhecida por filmes como Shaolin Soccer (2001) e So Close (2002) que interpreta Qiao Hua.

 

Visualmente 14 Espadas é impecável, com uma cenografia perfeita mesmo com alguns CGI aparentes. Os efeitos sonoros vão fazer você desviar dos golpes vistos na tela, o final não vai te decepcionar, já que não apela para o convencional. E quem ainda dúvida que o cinema asiático pode se tornar maior que hollywood, é melhor acordar e parar de assistir filmes como Tekken, Ninja Assassino e Besouro Verde.

Frank Sinatra Heavy Metal

 

O Heavy Metal encontrou Sinatra, um tributo inusitado chamado de "SIN-atra" produzido em março de 2011 por Bob Kulick, irmão do ex-guitarrista do Kiss, Bruce Kulick, vem ainda gerando interesse. Bob está virando um especialista em álbuns tributos desde os anos 90, já fez tributos para bandas como Queen, Aerosmith, Kiss, Alice Cooper, Cher, Shania Twain e Beatles entre outros. Aproveitando dou minha contribuição as montagens toscas de photoshop.

Os fãs do "Blue Eyes" vão torcer o nariz, já que existem versões bem fora do contesto. Uma delas é Strangers In The Night feita por Joey Belladonna ex-Anthrax, até mesmo como fã de Heavy Metal a versão é estranha, a tentativa de tranforma-lá em algo diferente acabou virando desastre musical. Outra que pode causar estranheza é New York, New York feita por Devin Townsend, musico acostumado a experimentalismos em sua banda solo criou uma versão com bastante distorção e peso fugindo até demais da versão original. 

Os medalhões do Hard e Heavy criam as melhores versões como It Was A Very Good Year com Dee Snider a versão é inspirada e interpretada com vontade, outro vocalista que dá seu toque pessoal sem fugir do contexto é Geoff Tate com a versão de Summerwind. Glenn Hughes o homem que está em tudo que é tributo, cria uma versão bem próxima da original com I’ve Got You Under My Skin. Por incrível que pareça são os músicos que eram considerados farofeiros antigamente que criam as versões mais fiéis ao "The Voice". Eric Martin manda muito bem em Lady Is A Tramp. E  Jani Lane fecha o álbum com a melhor versão That’s Life. Um ponto negativo é a música Let it Snow ter ficado de fora.A banda de apoio fica por conta de Bob Kulick (guitarra); Billy Sheehan (baixo); Brett Chassen (bateria) e Doug Katsaros (teclados, orquestrações). Richie Kotzen tocando o solo em “That’s Life”.

01. New York, New York (Devin Townsend, ex-Steve Vai).
02. I’ve Got You Under My Skin (Glenn Hughes, Ex- Black Sabbath, Deep Purple, etc.)

03. Summerwind (Geoff Tate, Queensryche)

04. It Was A Very Good Year (Dee Snider, Twisted Sister)

05. Witchcraft (Tim “Ripper” Owens, ex-Judas Priest)

06. Fly Me To The Moon (Robin Zander, Cheap Trick)

07. Lady Is A Tramp (Eric Martin, Mr. Big)

08. I’ve Got The World On A String (Doug Pinnick, King’s X)

09. Love And Marriage (Elias Soriano, Nonpoint)

10. Strangers In The Night (Joey Belladonna, Anthrax)

11. High Hopes (Franky Perez, Scars on Broadway)

12. That’s Life (Jani Lane, ex-Warrant)

Seriado ALIAS pode voltar em reboot

Rumores dão conta que a rede ABC está pronta para reiniciar o seriado ALIAS, e não é só isso Jennifer Garner confirma sua presença, dependendo apenas de J.J Abrams. Quando o seriado ALIAS foi encerrado a toque de caixa por Abrams em 2006, para ele ir correndo fazer a chatice de Lost, tanto eu como muitos fãs órfãos xingamos J.J Abrams até não poder mais. Ele encerrou a série de maneira displicente e com o maior descaso possível, um final praticamente de novela da Globo. Quem têm a série completa em DVD, e também assistiu pelo SBT pode ver tramas envolventes e reviravoltas impensáveis, momentos realmente inspirados de Abrams. O mesmo não aconteceu no episódio final.

Mas foi a carisma e talento da maravilhosa atriz Jennifer Garner, que transformaram a série em sucesso absoluto, graças a Jennifer que a série alcançou seus altos índice de audiência. Rendendo até uma game lançado para PlayStation 2 e  Xbox em 2004.

Promovendo seu novo filme The Odd Life of Timothy Green, Garner revelou que ela estaria em um reboot de Alias com uma condição: o envolvimento de J.J Abrams.

"Eu não vejo ele (Abrams) voltar atrás e reiniciar 'Alias' em breve, disse Garner ao blog  Fretts On Film. Se ele fizer isso e ele estiver envolvido, eu tenho certeza que o resto de nós iria assinar. Nós detonamos ao fazer essa série e todos nós estamos super próximos, então eu tenho certeza que você iria encontrar um grupo ansioso de participantes. "

Greg Grunberg ator que participou da série e é amigo de longa data de Abrams, disse sua opinião sobre um possível "ALIAS", versão 2.0. Ele acha que um remake feito da maneira certa "seria muito, muito legal", ele não tem certeza se seria chamado de volta.

"Eu gosto de pensar que eu não sou substituível", ele brinca. "Mas, honestamente, a única pessoa que realmente fez aquela série o que era, é Jennifer [Garner]. Ela é muito a cara de 'ALIAS' seria impossível reproduzir o sucesso da série sem ela."

Aparentemente, a rede ABC está preocupada com a perda da audiência de Lost, então eles estão pensando em reiniciar a série e Abrams poderia ajudar. Em 2010, a E! Online informou que a ABC estava em estágios iniciais de reiniciar a série com todos seus elementos, retirando apenas ao tramas mirabolantes das profecias de Rambaldi. E agora em 2012 tudo leva a crer que a agente Sydney Bristow pode voltar em grande estilo.

Eles deveriam ter se preocupado antes de encerrar ALIAS. Mas com certeza é uma ótima noticia a todos os fãs da série. Além de Jennifer Garner a série alavancou a carreira dos atores Michael Vartan e Bradley Cooper.

ALIAS foi uma das melhores série de espionagem da TV, durou apenas cinco temporadas de 2001 a 2006 deixando uma legião de fãs ao redor do mundo.

Parabens Gillian Anderson - Arquivo X Trilogia ?

Parabéns Gillian Anderson, nossa eterna agente Dana Scully da série Arquivo X, completa hoje 44 anos. Participou de uma da séries mais cultuadas de todos os tempos, é considerada a sex-symbol mais inteligente do mundo.  Quem vê esta talentosa atriz nem imagina que Gillian participava do movimento punk rock em Londres na sua adolescência, e que os produtores da FOX eram contra sua contratação para interpretar a personagem Dana Scully. No livro chamado Arquivo Anderson - Uma Biografia Não-Autorizada (1998) dos autores Gil Adamson e Dawn Connolly, podemos ver como Chris Carter teve que se impor para a escalação de Gillian para o papel.

"Ela apareceu para fazer o teste usando roupas bastantes casuais, com os cabelos soltos. Havia 15 ou 20 outras para fazer o mesmo teste. Na época seus cabelos tinham a cor original, eram loiros, e caíam até a metade das costas com ondulação natural. Ela diz que sua aparência estava meio "desleixada" naquele teste e talvez fosse um erro, mas Scully é médica, e alguns médicos são bastantes desleixados com sua aparência. Anderson não sabia o "tipo" de personagem que os diretores da rede de tv estavam imaginando e que Scully deveria ser semelhante ao papel desempenhado por Jodie Foster em Silêncio dos Inocentes. Uma mulher fria, intensa e corajosa, com um brilho profissional por cima do seu interior feminino. E aquele não era o tipo para qual Anderson tinha vestido-se. Mas Chris Carter, o criador do programa, viu nela uma qualidade que havia imaginado para o personagem. Quando ela entrou na sala, percebi que aquela era Scully, eu senti isso...Ela mostra uma personalidade intensa, e esse tipo de intensidade sempre transparece na tela. Sem que Anderson soubesse, uma pequena guerra foi deflagrada entre Carter e os diretores da Fox a respeito dela ser ou não contratada, Carter disse que teve de colocar sua carreira em jogo para que Gillian fosse contratada."

Uma da últimas aparições de Gillian no cinema foi em O Retorno de Johnny English (2011) ao lado de Rowan Atkinson o famoso Mr. Bean, recentemente ela estará na minissérie de cinco episódios The Fall, escrita por Allan Cubitt (Prime Suspect) que será exibida BBC2.

Segundo o site Buzzfeed existem rumores que Gillian  separou de seu namorado de seis anos Mark Griffiths, e que ela está vivendo com companheiro de Arquivos X o ator David Duchovny, para alegria de muitos shippers.

Sobre ARQUIVO X 3

Tanto Gillian como o seu parceiro David Duchovny nunca descartaram a possibilidade do terceiro filme sobre Arquivo X . O primeiro filme Arquivo X - O filme (1998), agradou mais os fãs do que o segundo Eu Quero Acreditar (2008), além de não ter agradado, não teve o retorno de bilheterias esperado. Duchovny foi entrevistado pela TVMag e falou sobre Arquivo X 3 :
 
"O roteiro está sendo escrito. Aguardando apenas a luz verde da Fox, estou um pouco decepcionado pela recepção relativamente fraca do segundo filme. O erro vem, na minha opinião, que os autores se desviaram demasiadamente das raízes da série. Além disso, o filme foi lançado no verão. O terceiro será muito mais próximo do que o público espera, com conspirações do governo, etc "

Mas foi um dos roteiristas Frank Spotnitz que deu grandes esperanças aos fãs quando falou ao site Collider.com  sobre o um terceiro filme disse:

"Estou absolutamente certo de fazer. Eu venho dizendo há anos que eu sinto que é um crime cultural que não tenha terminado a série. O segundo filme não fez o sucesso esperado em termos de bilheteria. Mas estou orgulhoso desse filme, faz sentido para mim que isso não tenha acontecido. Foi lançado no auge do verão, e era um monstro da semana, não é o que o público de cinema queria. O público de cinema queria os alienígenas. Eu não acho que seja tarde demais, mas eu acho que vai ser, muito em breve. Eu ainda estou agitando todo mundo que pode participar e dizer: "Vamos fazer este filme, enquanto ainda podemos!"

Assim esperamos "Eu Ainda Quero Acreditar". Mas hoje é dia de Gillian Anderson quem quiser matar a saudade dela,  pode ouvir sua voz neste clip onde ela sussura frases sexys ao som do grupo techno Hal.

Menina Prodigio Alexey Poblete toca Motorhead Overkill

A menina prodígio ataca novamente desta vez com Motorhead – Overkill. Ela já tinha deixado muito marmanjo aspirante a baterista boquiaberto quando fez a cover da música YYZ da banda Rush, chamando atenção do lendário baterista Neil Peart. 

Alexey Poblete é uma baterista prodígio de aproximadamente 8 anos mora em Las Vegas, NV. Ela é a caçula da família. Nasceu em Cingapura, quando sua família estava lá por causa do emprego de seu pai, foi para EUA antes de seu primeiro aniversário.

Com um aninho de idade já tocava bateria. Ela pratica todos os dias. Suas influências são os bateristas, John Bonham, Mike Portnoy, curte Avril Lavigne, Lady Gaga, Led Zeppelin, Avenged Sevenfold e Howard Dominic de Muse. Ela já tocou com Patti LaBelle no Long Beach Jazz Festival, junto a seu irmão que toca piano.

Seus sonhos são de ser baterista profissional e se tornar uma das melhores bateristas do mundo. E isso com certeza vai acontecer, dá gosto de ver essa menina tocando, e ainda estampando um sorriso no rosto curtindo o que faz. Nem tudo está perdido no mundo da música e Alexey Poblete é a prova disso. 

Confiram Alexey arrasando nos covers de Rush - YYZ e Motorhead - Overkill

              

Operação Invasão (The Raid: Redemption, 2011)

Lutas extremamente violentas e ultra coreografadas e uma nova arte marcial vinda da indonésia. Quem está entediado com os filmes de hollywood, achando que eles tem pouca violência e lutas decepcionantes, The Raid: Redemption (Serbuan Maut, 2011) é a solução. Quem a muito tempo não vê um filme foda como Fervura Máxima (Hard Boiled, 1992), dirigido pelo grande mestre John Woo, vai encontrar em The Raid todos os elementos que aprendeu a gostar no cinema asiático.

Este filme de ação vindo da indonésia foi escrito e dirigido por Gareth Evans e estrelado por Iko Uwais que participará do filme dirigido por Keanu Reeves chamado Man of Tai Chi (2013). Keanu Reeves dirigindo um filme de artes marciais é muito questionável, mas é assunto para outro tópico.

The Raid é a segunda parceria da dupla Gareth / Iko Uwais depois de Merantau (2009). Ambos os filmes mostram a arte marcial tradicional da Indonésia Pencak Silat os coreógrafos das lutas são os próprios Iko Uwais e Yayan Ruhian.  Diga se de passagem que o vilão feito por Yayan Ruhian chamado de "Mad Dog" é um dos mais tenebrosos já visto. Em uma das grandes cenas do filme Yayan larga sua arma é encara os policias na mão mesmo, dizendo que apertar o gatinho é como fazer um pedido de comida e jogá-la fora, não tem emoção. 

O filme foi aclamado pela crítica e pelo público em vários festivais como um dos melhores filmes de artes marciais do ano de 2011, e não é para menos as coreografias deste filmes são extremamente realistas. 

Para surpresa de muitos a Sony Pictures adquiriu os direitos mundiais de distribuição do filme para os EUA, isso enquanto o filme ainda estava em produção, em maio de 2011. Tamanha a repercussão que o filme teve. As más noticias são que a Sony pretende fazer um remake em Hollywood, então corra enquanto é tempo e assita o original. 

A história se passa no coração das favelas de Jacarta, onde fica um prédio abandonado que se tornou impenetrável uma casa segura para os assassinos mais perigosos da cidade. O bloco de apartamento tem sido considerado intocável pelos rivais do notório lorde do crime Tama Riyadi e até mesmo a polícia. Tudo muda quando uma equipe de elite é encarregado de invadir o prédio, a fim de derrubar Tama uma vez por todas, só que onde começa os problemas já que a equipe era esperada e o prédio é trancado. 

O filme perfeito para que curte John Woo, e quem acha que os filmes de Jason Bourne tem lutas realistas não deixe de ver este filme, fãs da joelhadas e cotoveladas do Tony Jaa vão curtir muito. Se você ainda não se convenceu aí vão cinco motivos para virar fã deste filme:

Fica a dica um grande filme de ação que merece ser visto antes de seu remake, ainda mais que as negociações já foram fechadas em novembro de 2011, e o diretor Gareth Evans será produtor executivo. Veja o original e confira o trailer:

Batman de Shangai (2012)

Batman de Shanghai, apresenta o universo de Batman na China 1930, criado pelo estúdio Wolf Smoke o mesmo do anime Kung Fu Cooking Girls. De acordo com a DC Nation, haverá pelo menos três episódios desta série, com Batman fazendo uma aparência em duas, para o bloco da programação do Cartoon Network. 

Algumas partes dos episódios vazaram na internet e contam com personagens como Mulher Gato que será dublada pela veterana Stephanie Sheh (Ninja Gaiden 3, Bleach, BioShock 2, Bayonetta) e Bane dublado por Kirk Thornton (Star Wars The Old Republic, Saints Row The Third).  

 Quem curtiu Batman The Animated Series criada em 1992 pelo produtor Bruce Timm pode estranhar um pouco. Por que aqui é versão anime mesmo com direito a porradaria kung-fu. Para quem curte anime vale a pena. Alguns dos videos vazaram na net confira: